有这样一群音乐创意人，他们从地下音乐的极端风格出发——死亡金属、鼓打贝斯、硬核朋克——却不满足于传统的创作方式。他们选择了一条更疯狂的路：用代码和机器学习来生成音乐。

音乐黑客马拉松的舞台让他们相遇，两个人一拍即合，开始用深度学习技术做实验。结果怎样？他们创造了能够实时生成现场音乐的工具，不仅打破了传统表演的边界，还开创了全新的音乐流派——这就是DADABOTS的故事。

他们的作品已经跨越了艺术展厅和音乐厅的界限。病毒式的直播表演、严谨的学术研究、全球演出舞台，每一个项目背后都有同一个信念：人机协作才是创造力爆发的真正引擎。低保真的声音、不可预测的输出、对失控的拥抱——这些特质让他们的作品充满了有机的生命力，而非冷冰冰的算法味道。

正是这种对创新的执着，让他们与生成艺术社区建立了深厚的联系。在Marfa艺术周末的分享中，他们谈到了生成工具如何颠覆音乐制作的未来，为什么他们坚持不追求完美的音质，以及是什么一次次把他们拉回到这个充满实验精神的创意社群。

从音乐黑客到生成艺术先锋，DADABOTS用行动证明了：最前沿的创意，往往来自于打破学科边界、拥抱不确定性的那些人。