Há um grupo de criadores de música que partem do extremo do underground — death metal, baixo com bateria, hardcore punk — mas que não se satisfazem com os métodos tradicionais de criação. Eles escolheram um caminho mais louco: usar código e aprendizagem de máquina para gerar música.

O palco do hackathon de música os reuniu, e duas pessoas se entenderam imediatamente, começando a experimentar com técnicas de aprendizagem profunda. E os resultados? Criaram uma ferramenta capaz de gerar música ao vivo em tempo real, quebrando as fronteiras das performances tradicionais e inaugurando um novo género musical — essa é a história do DADABOTS.

As suas obras já ultrapassaram os limites de galerias de arte e salas de concerto. Performances virais ao vivo, pesquisa académica rigorosa, palcos globais — por trás de cada projeto há uma mesma crença: a colaboração homem-máquina é o verdadeiro motor da explosão criativa. Sons de baixa fidelidade, outputs imprevisíveis, abraçar o descontrole — essas características dão às suas obras uma vitalidade orgânica, e não um sabor frio de algoritmo.

Foi essa obsessão pela inovação que os conectou profundamente à comunidade de arte generativa. Na partilha durante o fim de semana na Marfa, falaram sobre como as ferramentas generativas podem revolucionar o futuro da produção musical, por que insistem em não buscar uma qualidade de som perfeita, e o que os faz voltar repetidamente a essa comunidade criativa cheia de espírito experimental.

De hackers de música a pioneiros da arte generativa, o DADABOTS prova com ações: as criações mais inovadoras vêm muitas vezes daqueles que rompem fronteiras disciplinares e abraçam a incerteza.